它们为什么票房那么高？细数电影史上票房最高前10，你都看过了吗 -

随着人们生活水平的提高以及经济发展的迅速，电影已经成为不少人的主要娱乐方式之一，当看完一部出色的电影后，出到影院外面都会感觉心情是那么的美好。而好电影往往伴随着高票房，今天维赛迪打算向大家介绍一下电影史上票房最高的10部电影，这些电影它们的成功之处到底在哪里？又为什么能超越其余的影片拿到那么高的票房呢？

《哈利·波特》系列是改编自英国女作家J.K.罗琳著名的小说，其电影构造了一个奇妙的魔法世界，系列电影一共8部，时间跨度为2001年起到2011年为止共10年。

可以说是小说改编电影最成功的案例之一（另一个案例是《指环王》）原本小说就因为极其出色的情节而拥有相当多的粉丝，而《哈利·波特》电影基本将原著小说的精彩核心都保留下来，所进行的适当改动基本也为观众所接受。而系列电影的终结篇《死亡圣器》因为原著幅度实在太长，因此电影最终将其分为上下两部，而《死亡圣器（下）》作为哈利·波特系列真正的谢幕作，原著小说+《死亡圣器（上）》的悬疑+哈利·波特宇宙最终作+本身质量过硬，在2011年的时候斩获了高达13.41亿美元的极高票房（当时排在影史第三名）

如今天朝以及好莱坞也仍然有不少以小说改编而成的电影作品，但维赛迪实在建议，他们应该好好看看《哈利·波特》系列与《指环王》系列，看看小说要改编成电影的话应该怎么做才能在改动成适合电影剧本的同时保留到原著的精髓而不是改到面目全非。

《黑豹》作为一部超级英雄电影，其成绩已经超越了前辈《钢铁侠3》以及《蝙蝠侠：黑暗骑士》，成为单人超级英雄影片的票房NO.1。

但对于这部电影，评价其实是相当两极分化的，在北美等地区票房口碑双双爆炸，媒体人几乎赞不绝口；但在海外却只拿到6.4亿美元左右相当普通的成绩（也是前10里面海外票房最低的）在天朝口碑也比较一般，如果不是因为漫威电影宇宙已经形成了一个电影品牌并且拥有相当大的影响力，海外票房成绩或许会更低。

过中理由其实亦不难理解，好莱坞的政治正确风气人所共知，包括不久前的奥斯卡没有黑人演员上名单即被媒体所狠批，又有媒体批评美国的国民级电影《星战》系列没有黑人导演跟编剧，尽管《黑豹》电影本身质量其实也不错，但能拿到如此高的成绩并一举跃入影史前10位，可以说电影以外的一些事情也帮了不少忙。但不论怎么说，迪士尼与漫威的眼光由此可见一斑，能迅速抓住当前的风气推出能从中获益的电影，也是一门学问。

事实上《复联2》在上映初期观众们的期望是超过《复联1》的，但遗憾的是《复联2》本身的质量不仅不及《复联1》，就算放在漫威电影宇宙里面其实也只能算是中等水平。但尽管如此，第一部《复仇者联盟》的成功而引起的大热风潮，加上第二阶段时漫威电影宇宙已经完全成熟，其品牌的影响力亦有相当的扩大。最终《复联2》仍然夺得了14亿美元的高票房。

由此可见，形成所谓的“电影宇宙”后的IP品牌效应的影响力是非常强大的，即便电影本身质量并非最佳，但只要并非太烂，搭着品牌影响力的快车票房也不会低到哪里去，也难怪在《复联2》之后，《速度与激情》系列也放言要组建“速激电影宇宙”了。

尽管之前有6部前作，但《速度与激情》并没有像漫威一样形成一个有影响力的电影品牌。亦因此，《速度与激情》这个招牌以及其主要演员保罗·沃克的死亡事实上对本部电影的票房加成相当有限，《速7》能夺得如此高的成绩可以说完全是自身电影质量非常硬。

本部电影最成功的地方在于路人缘极好，导演温子仁对剧情的把控以及动作、飙车场面的切换简直到了炉火纯青一般的地步，电影中场景如何切换才能使观众不会闷场？在主要嚎头为飙车、动作的情况下剧情如何才能做到张弛有度而不是整部电影都是打打打？如何才能在一个高潮过去后算好观众的“准备时间”再来一波高潮？可以说这部电影对于“如何构建一部路人缘好的影片”乃是教科书一般的宝贵资源。华裔导演温子仁实在是个奇才。

漫威电影宇宙第一阶段的收官之作，同时亦是使整个漫威真正崛起并形成强大的电影品牌效应的重要影片。

2008年时的漫威濒临破产，最后漫威高层多方周旋才拍出了一部《钢铁侠》完成绝地反杀，2009年时迪士尼看中漫威的潜在价值花费40亿美元将其完全收购，之后致力组建“漫威电影宇宙”，并最终在2012年成功推出这部《复仇者联盟》，当时可以说是震撼了整个世界。

超级英雄在大银幕上组队，其实《复联》并非第一部，早在2000年的《X战警》，金刚狼就已经与镭射眼等人组团打怪了，但《X战警》的影响力与票房什么远远不如《复仇者联盟》？

答案其实很简单，《复仇者联盟》里的核心英雄，基本都拥有自己的个人电影来塑造形象，而且每个英雄各有特色，各不相同，不管是战甲还是紧身衣、武器等都不会给人重复的感觉，这也是这部电影最成功的地方。而《X战警》英雄基本清一色黑色制服，而且因为剧情偏现实，英雄的战斗力都被大幅度削弱，特效与炫酷度不够，自然也不可能比《复联》成功了。

一部电影，特别是组团的电影，要如何保证表现每一位成员的特色而又不会让观众感到重复，同时还能保证剧情的火爆与连贯合理，《复仇者联盟》绝对可以说是其中的佼佼者。

恐龙文化流行起来的具体时间，维赛迪已经记不清了，但唯一可以肯定的是，1993年的《侏罗纪公园》这部电影实在功不可没。

《侏罗纪公园》之后的两部续作，都相当不如人意，亦因此《侏罗纪世界》的剧情承接的是第一部《侏罗纪》，电影中最后与变种暴虐龙战斗的恐龙亦是当年《侏罗纪公园》里与迅猛龙战斗的霸王龙。

可以说，本部电影本身是一部很出色的电影，但情怀的加分亦不少。这么多年来，观众们在大银幕上经常会看到大白鲨、哥斯拉、金刚、异形等等的怪兽，但却一直就是看不到恐龙，《侏罗纪世界》可以说直接将老观众心里的恐龙火苗再次点燃了起来，而新观众们亦被其出色的视觉效果与紧张刺激的情节所吸引。在这种情况下，能夺得高达16亿多的票房，可谓实至名归。

卖情怀其实是很正常的事，但有的东西卖情怀只是单纯想骗钱（某国产游戏第六部，大家猜猜是什么游戏？）而这部《侏罗纪世界》，可以说是老情怀的诚意仍旧是满满的。

漫威电影宇宙第三阶段的收官之作，同时亦是漫威电影宇宙10年的压轴大戏，如今仍然在上映，因此最终票房会更高，破17亿美元难度不大。

所谓的压轴之作，在于漫威利用10年时间构建出一个宏大的宇宙观，并且利用阶段来划分，井井有条，在老复仇者领衔的同时亦不忘培养新复仇者以备将来接班，同时在前面阶段为最终BOSS灭霸做足铺垫，可以说正是因为这种一环扣一环的出色规划，这部电影才会如此成功，如今不但票房位列影史第四，而且几乎破尽全球各个地球的各个诸如单日票房最高之类的纪录。

当一个系列的电影形成了强大的品牌效应后，影响力有多大？利益又有多大？其实看看这个榜单就知道了，影史前10高票房的电影里，漫威占了其中4个。

曾经有人用《西游记》在天朝的地位来类比《星战》在美国的地位，但事实上维赛迪觉得，《星战》在美国群众心里的地位恐怕要更加高。同样是情怀之作，但《星战》的地位比《侏罗纪》要更胜一筹，本部电影的北美票房高达9.36亿美元，是现今所有电影中的NO.1，其影响力到底有多大？维赛迪曾经玩过一些美国大手改版的街机游戏，而在这些街机小游戏里，老外们都不忘一定要在其中加上星战的光剑......

当然，能取得如此成绩《星战7》本身电影质量不错亦是其中重要的原因，否则只会沦落为卖情怀的骗钱电影而已。

榜单上唯一一部灾难片、爱情片，亦是唯一一部20世纪的电影。1997年上映时总票房是18亿美元，后来重映3亿多，因此总成绩共21.87美元。

在1997年那个电影行业还相当不那么繁盛的时期，特别是那个年代，世界第二大电影市场---天朝的电影行业根本就没发展起来。在海外少了一个如此庞大的市场的情况下，《泰坦尼克号》仍然能夺得如此傲人的成绩并一举成为影史票房的第一位，并占据此宝座长达12年，可以说是真正的皇者。

导演詹姆斯·卡梅隆的要求很严格，本部电影的拍摄其实相当艰苦，甚至拍摄的时候还出现资金不足的问题，但卡梅隆没有退让，宁愿向其他电影公司借钱亦要完成，也因为他是这种真正把电影当做艺术的导演，才能拍出这部宏伟巨作。

至于问为什么这部电影会成功？答案其实很简单。一部视觉效果、内涵、剧情甚至演员颜值都全部满分的电影，会有不成功的可能吗？

与《泰坦尼克号》同样是詹姆斯·卡梅隆导演，卡梅隆在拍出《泰坦尼克号》12年之后，自己再次拍出一部《阿凡达》将自己的电影票房纪录破了。本部电影至今仍然是电影票房榜上的NO.1，其票房就算是与前10的相比，也是远远把其余9部抛在后面。

《阿凡达》的剧情其实非常简单，但卡梅隆就是这么一位神奇的导演，他可以把一部很平凡的电影拍得让观众的观感非常舒服，亦不会觉得无聊沉闷老套。

但《阿凡达》的意义并非是单单一部电影，尽管在它之前，电影行业已经有了不少3D甚至IMAX3D类的影片，但真正将3D与IMAX3D带火的正是这部《阿凡达》，在它之后，3D基本成为电影的标配。而说到这部电影的本身，其当时冠绝全球的视觉特效画面搭配3D让人如亲临潘多拉星球，在2009年的时候引发的轰动实在可以说是无与伦比，当时的人要看《阿凡达》甚至还要在影院外排队。

不过话说回来，谁能破了《阿凡达》电影票房史上NO.1的名号这个问题其实不少人都很有兴趣，有的人举《复仇者联盟》，有的人举《星战》，但维赛迪觉得，破詹姆斯·卡梅隆电影票房纪录这种事还是交给他自己来吧。

可以看出，电影票房榜上的10部电影，电影的种类有很多，但科幻片无疑仍然是主流，而有剧情有内涵深度的科幻片更加是绝对的卖座；形成了电影品牌效应之后，所推出的影片影响力亦会大为增加；当情怀加上诚意之后，其影片的潜力无可估计；而对电影节奏把控到位，会使得影片的路人缘极好，在能保证到路人缘的情况下，电影的票房自然亦会水涨潮高了。